Proč je pro nás zastavení tak těžké a jak změnit starý vzorec?
Jak se naučit odpočívat, když jsme si od dětství zvykly, že hodnota člověka se měří tím, kolik toho stihne? Téma zastavení a odpočinku dnes zní jako samozřejmost, ale pro mnoho žen je realita úplně jiná. Když si konečně sednou, místo úlevy přijde napětí, neklid a vnitřní hlas, který říká: „Měla bys něco dělat.“
Možná to znáš. Možná si také říkáš, že se chceš naučit víc odpočívat, ale když přijde konkrétní chvíle klidu, tělo reaguje jinak, než bys čekala.
Proč je pro mnoho žen těžké naučit se odpočívat?
Když se dnes mluví o zastavení, zní to skoro romanticky. Zpomal, pečuj o sebe a buď víc v přítomném okamžiku. Jenže pro mě to dlouho nebylo něco přirozeného.
Už jako dítě jsem si vlastně neuměla jen tak sednout a nic nedělat. Pamatuju si, jak jsem seděla a někdo se mě zeptal: „Co děláš?“ Odpověděla jsem: „Nic.“ A přišla rychlá reakce: „Tak jdi něco dělat.“ A já šla.
Možná to nebylo myšleno zle. Byla to obyčejná věta, jenže dětská mysl si z podobných vět vytváří pravidla, která si pak neseme celý život. Já jsem si z toho odnesla přesvědčení, že nicnedělání není v pořádku, že klid je podezřelý a že hodnota člověka spočívá v užitečnosti.
Tak vzniká vzorec, který se postupně usadí nejen v hlavě, ale především v těle. Tělo si zapamatuje napětí, které se objeví pokaždé, když máme zpomalit. A právě proto je tak těžké opravdu se naučit odpočívat.
Zastavení není slabost, ale přepis starého programu
Dnes už vím, že zastavení není o tom změnit celý život. Je to o schopnosti všimnout si starého vnitřního hlasu a rozhodnout se, že ho nebudu automaticky poslouchat. Zastavení je malý okamžik, kdy zůstanu sedět, i když část ve mně chce vstát a „být užitečná“.
Tohle není romantický ideál. Je to vědomá práce s hlubokým rodinným vzorcem. Nejprve je potřeba ho odhalit, pojmenovat a přiznat si, že ho máme. A teprve potom ho můžeme začít postupně měnit.
Jak se naučit odpočívat v praxi: malé kroky, které můžeš udělat dnes
Pokud se chceš naučit odpočívat, nezačínej velkými rozhodnutími. Začni všímavostí.
Když si sedneš, zkus si položit otázku: Co se děje v mém těle? Je tam napětí v ramenou? Stažený dech? Nutkání okamžitě sáhnout po telefonu? Tyto drobné signály ukazují, že starý program je stále aktivní.
Dalším krokem je zachytit vnitřní větu, která se objeví. „Ztrácíš čas.“ „Měla bys být produktivní.“ „Tohle je k ničemu.“ Jakmile tu větu uslyšíš, získáváš odstup. Už nejsi plně pohlcená automatickou reakcí.
A potom si dovol zůstat o minutu déle, než je Ti příjemné. Ne hodinu, ne dokonalou meditaci. Jen o minutu déle. Tělo potřebuje opakovanou zkušenost, že se nic hrozného nestane, když nic neděláš. Právě tak se postupně učíme odpočívat jinak.
Proč samotná vůle nestačí a proč je důležitá práce s tělem
Mnoho žen si říká, že by měly víc odpočívat. Rozumově chápou, že je to důležité. Jenže pokud je napětí uložené hluboko v těle, samotné rozhodnutí nestačí.
Jedna z mých klientek mi po prvním setkání řekla, že si myslela, že umí odpočívat, protože si večer sedne k seriálu. Když jsme ale začaly tvořit mandalu, všimla si, že má celou dobu zvednutá ramena a nedýchá klidně a uvolněně. Měla pocit, že musí něco „udělat správně“. Až po několika minutách kreslení kruhové mandaly pastelkou si uvědomila, že se jí ramena poprvé uvolnila.
Nepřišlo žádné dramatické uvědomění. Jen malé povolení v těle. A právě takové momenty jsou klíčové.
Tělo potřebuje jinou zkušenost než jen nové přesvědčení. Potřebuje zažít klid bez výčitek.
Jak nám tvoření mandaly pomáhá naučit se odpočívat
Možná si říkáš, co má s tím vším společného mandala. Ve skutečnosti velmi mnoho. Kruh nemá ostré hrany, nemá začátek ani konec a nevyžaduje výkon. Při tvoření se nesoustředíš na výsledek, ale na hrot pastelky, barvu a pohyb ruky. A právě tím, že tvoříš bez tlaku na správnost, dáváš tělu úplně jinou zkušenost.
Zkušenost, že můžeš být v klidu a přesto být dost. Že nemusíš nic dokazovat ani si zasloužit odpočinek výkonem. Postupně se tak učíme odpočívat jinak – ne jako útěk od povinností, ale jako vědomé zastavení, které má v našem životě své místo.
Naučit se odpočívat je proces, ne jednorázové rozhodnutí
Možná i Ty v sobě neseš větu z dětství, která Tě žene dopředu. Možná je pro Tebe zastavení stále nepříjemné nebo v něm cítíš lehkou vinu. To je v pořádku. Naučit se odpočívat není slabost ani lenost, ale dovednost, kterou můžeme postupně rozvíjet.
Pokud chceš tenhle proces zažít prakticky a dát svému tělu jinou zkušenost než jen další rozhodnutí „měla bych víc odpočívat“, na webináři V kruhu mandaly si můžeš vyzkoušet vědomé zastavení skrze tvoření. Ne jako další úkol na seznamu, ale jako prostor, kde si dovolíš být bez výkonu, bez hodnocení a bez tlaku na výsledek.
Na webináři Tě provedu jednoduchým procesem práce s kruhem a barvou, díky kterému můžeš začít přepisovat vzorec „musím pořád něco dělat“ na nový zážitek klidu a bezpečí v těle. Právě skrze tvoření totiž často povolí napětí, které jsme si ani neuvědomovaly.
Pokud Tě zajímá, jak mě samotné mandaly přivedly z období vyčerpání a nespokojenosti k většímu vnitřnímu klidu a novému profesnímu směru, můžeš si přečíst i můj starší článek o arteterapii a mém osobním příběhu zde: 👉 https://zvetrnehurky.cz/nejlevnejsi-terapie/
Ráno vstaneš, připravíš snídani, vyřídíš pracovní povinnosti, postaráš se o rodinu, večer padneš unavená do postele a usínáš s pocitem, že jsi zase nestihla nic, co by Tě opravdu těšilo. A takhle každý den. Z rutiny se stala past a ze života zmizela radost. Kam se poděla? Kde je lehkost a chuť do života?
Vím, jaké to je. Taky jsem si tím prošla. Dlouho jsem žila v přesvědčení, že tvoření je jen pro děti a umělce. Jenže pak přišlo období, kdy jsem se cítila vyčerpaná a ztracená. A právě tehdy jsem poprvé vzala pastelky do ruky a načrtla si malou mandalu.
Ne proto, že bych chtěla vytvořit umělecké dílo. Ale protože jsem potřebovala něco cítit. Něco jiného než frustraci a stres.
Dnes už vím, že tvoření je víc než jen zábava. Je to léčivý proces, který může proměnit celý tvůj život. A věda mi dává za pravdu.
Co říkají výzkumy
Možná si říkáš, že kreativita je jen volnočasová aktivita. Něco, co je hezké, ale v podstatě zbytečné. Ale neurovědci, psychologové a lékaři říkají něco jiného. Kreativní činnost doslova mění chemii našeho mozku a ovlivňuje naše emoce, paměť i zdraví.
Výzkum Drexel University (2018)
Neurovědci z Drexel University zkoumali, co se děje v mozku během kreativního procesu. Pomocí funkční magnetické rezonance (fMRI) zjistili, žepři tvoření dochází k aktivaci mozkových center spojených s odměnou a radostí,konkrétně nucleus accumbens, který je klíčový pro vyplavování dopaminu – hormonu štěstí. To znamená, že kreativita přináší přirozenou radosta funguje podobně jako meditace.
🔎 Zdroj: Mohr-Schroeder, M. J., et al. (2018). „Neural Mechanisms of Creative Problem Solving: The Role of Dopaminergic Modulation.“ Drexel University.
Journal of Positive Psychology (2016)
Studie publikovaná v Journal of Positive Psychology se zaměřila na každodenní kreativitu a její vliv na duševní pohodu. Výzkumníci sledovali skupinu lidí, kteří se věnovali kreativní činnosti alespoň 20 minut denně (kreslení, psaní, hudba apod.). Výsledky ukázaly, že tito lidé měli vyšší úroveň pozitivních emocí, větší odolnost vůči stresu a cítili se šťastnější než ti, kteří netvořili.
🔎 Zdroj: Conner, T. S., DeYoung, C. G., & Silvia, P. J. (2016). „Everyday creativity as a path to flourishing: Positive affect and the creative process.“ Journal of Positive Psychology, 11(3), 284-290.
University of Otago (2016)
Výzkumníci z University of Otago na Novém Zélandu provedli longitudinální studii, ve které sledovali účastníky po dobu 13 dnů. Ti, kteří se denně věnovali nějaké kreativní činnosti, hlásili nejen větší spokojenost, ale také lepší paměť, soustředění a celkové kognitivní funkce. Kreativita podle nich pomáhá udržet mozek aktivní, což je důležité pro dlouhodobé mentální zdraví.
🔎 Zdroj: Tamlin S. Conner et al. (2016). „Creative activity, social interaction, and emotional well-being: A daily diary study.“ Journal of Positive Psychology, 11(3), 244-256.
American Journal of Public Health (2010)
Tento přehledový článek shrnuje více než 100 studií, které zkoumaly vliv umění (kresba, hudba, tanec, psaní) na zdraví. Výsledky ukazují, že umělecká tvorba snižuje hladinu stresového hormonu kortizolu, pomáhá při depresích, úzkostech, a dokonce urychluje hojení po nemoci. Autoři poukazují na to, že kreativní činnosti jsou efektivním doplňkem k terapii duševního zdraví a mohou významně přispět k celkové pohodě.
🔎 Zdroj: Stuckey, H. L., & Nobel, J. (2010). „The Connection Between Art, Healing, and Public Health: A Review of Current Literature.“ American Journal of Public Health, 100(2), 254-263.
Skutečné příběhy dokazují sílu tvoření
Možná si pomyslíš:
„Dobře, věda říká, že kreativita pomáhá, ale jak to vypadá v reálném životě?“
Viděla jsem to na vlastní oči. Tolikrát.
🌸Vzpomínám si na malou holčičku, která přišla na můj workshop kreslení mandal. Bylo jí asi deset let a do očí se jí vkrádal smutek, i jí zmizela radost ze života. Právě přišla od psycholožky, protože ji trápily úzkosti a deprese. Sedla si ke stolu a začala vybarvovat. Nejprve opatrně, pak s větším nadšením. Když dokončila svou první mandalu, podívala se na mě a řekla:
„Cítím se krásně.“
A já viděla, jak se jí uvolnila ramena a rozzářily oči.
🌸Jiná žena mi psala, že po letech vyhoření začala znovu kreslit. Každý večer si sedla ke stolu, vzala pastelky a bez přemýšlení kreslila. Po týdnu si všimla, že lépe spí. Po dvou týdnech se cítila klidnější. A po měsíci si uvědomila, že se zase těší na nový den.
🌸Jedna žena ke mně přišla na terapii Kineziologie One Brain. Dlouho se snažila o miminko, ale nedařilo se. Koupila si ode mě mandalu Početí a zrození a pověsila si ji doma. Po třech měsících mi napsala radostnou zprávu – čeká miminko. Celý příběh o této ženě a mandale si můžete přečíst zde.
Tohle nejsou náhody
Tvoření otevírá brány, které jsme si sami uzavřeli. Umožňuje nám vidět sebe jinýma očima. Pomáhá nám vyléčit rány, o kterých jsme možná ani nevěděli.
foto by Jana Heidenreichová
A co Ty? Dovolíš si tvořit?
Pokud se cítíš unavená, vyčerpaná, bez radosti… pokud se z Tvého života vytratila lehkost a hravost… možná je čas znovu se propojit se svou kreativitou.
Nemusíš být umělkyně. Nemusíš umět kreslit. Stačí jen dovolit si tvořit. Protože kreativita není jen o tom vytvořit něco krásného. Je to nástroj, který Ti může pomoci v každodenním životě:
Zlepšuje soustředění a paměť – Kreativní činnosti stimulují mozek podobně jako řešení hádanek, čímž posilují kognitivní schopnosti.
Rozvíjí intuici a sebereflexi – Kreslení mandal nebo volné tvoření nám pomáhá lépe vnímat své emoce, napojit se na sebe a získat hlubší pochopení svého vnitřního světa.
Podporuje sebedůvěru – Když něco vytvoříme, posiluje se naše vnitřní spokojenost a pocit úspěchu. Vidíme hmatatelný výsledek své práce, což nám dává sílu a odvahu i v jiných oblastech života.
Zmírňuje stres a úzkost – Už pouhých 45 minut tvoření, ať už kreslení, malování nebo psaní, dokáže výrazně snížit hladinu stresového hormonu kortizolu.
Zpomaluje stárnutí mozku – Kreativní lidé mají nižší riziko neurodegenerativních onemocnění, jako je Alzheimerova choroba. Mozek se neustále učí, vytváří nová spojení a zůstává v kondici.
Jak si udělat z tvoření radostný rituál?
Asi si říkáš:
„To zní skvěle, ale jak na to? Jak se donutit tvořit každý den?“
Klíčem je netlačit na sebe a najít si svůj vlastní způsob, jak kreativitu přirozeně začlenit do života.
✨ Začni malými kroky – Stačí 5–10 minut denně. Nemusíš hned malovat velké obrazy nebo kreslit složité mandaly. Klidně si jen vezmi pastelky a čmárej, hraj si s barvami nebo piš pár slov do deníku. Důležité je dovolit si začít.
✨ Najdi si svůj „čas pro sebe“ – Ráno u kávy, během polední pauzy nebo večer před spaním. Vyhraď si chvilku, kdy si sedneš a pustíš se do tvoření, aniž by Tě někdo rušil. Udělej si z toho malý rituál.
✨ Dovol si „jen tak si hrát“ – Tvoření by nemělo být povinností, ale radostí. Nemusíš se snažit vytvořit něco dokonalého. Důležité je proces, ne výsledek. Hraj si s barvami, tvary, linkami – zkrátka objevuj.
✨ Měj své pomůcky na očích – Pokud si připravíš pastelky, skicák nebo blok na stůl, bude Tě to přirozeně lákat vzít je do ruky. Co je vidět, na to si snadněji najdeš čas.
✨ Připomeň si, proč to děláš – Nejde o to, jestli jsi „dobrá“ v kreslení nebo jestli tvůj výtvor vypadá podle představ. Děláš to pro sebe. Pro svou radost, svůj klid a svou duši.
Tvoření není ztráta času. Je to cesta k větší radosti, lehkosti a sebepoznání. A skvělá zpráva? Každý může být kreativní! 🎨💛
Jestli chceš sdílet svou tvorbu, inspirovat se a obklopit se lidmi, kteří milují kreativitu stejně jako Ty, přidej se do mé kreativní skupiny Z větrné hůrky. Těším se na Tebe! 😊🎨
Pastelky jsou oblíbeným nástrojem nejen mezi dětmi, ale i mezi umělci a milovníky kreativního tvoření. Jejich jednoduchost, dostupnost a široká paleta barev z nich dělají ideálního pomocníka pro detailní práci, ať už tvoříte složité mandaly nebo velkolepé umělecké obrazy. Možná ale nevíš, že výroba pastelek a výběr správného typu je celkem věda.
Výroba pastelek a odstíny
Proces výroby pastelek je fascinující, zejména když přijde na to, jak se tuha dostane do dřeva. Tuha, což je směs pigmentů, vosku a pojiva, se vyrábí ve formě tenkých tyčinek. Poté se připraví dřevěné polotovary, které se podélně naříznou. Do těchto nařezaných drážek se umístí tuha, a poté se na polotovar přilepí druhá část dřeva s druhou drážkou, čímž vznikne „sendvič“. Ten se následně ořízne a zformuje do tvaru pastelky. Zajímavé a názorné video výroby najdeš zde >>>.
Odstíny pastelek vznikají mícháním různých pigmentů, které se kombinují s voskem nebo olejem, a vytvářejí tak širokou paletu barev. Čím více odstínů pastelky nabízejí, tím větší kreativní možnosti máš při tvorbě – můžeš vytvářet jemné barevné přechody, stínovat nebo vrstvit barvy pro hlubší efekt. Některé značky pastelek mají neuvěřitelně širokou škálu odstínů. Například značka Caran d’Ache Luminance má pastelky s až 76 odstíny, známé pro svou světelnou stálost. Jednu z největších palet nabízí firma Prismacolor, jejíž série Premier Colored Pencils zahrnuje až 150 odstínů. Na trhu však najdeš i sady, které obsahují více jak 200 odstínů, na internetu jsem dokonce našla sady s 520 pastelkami.
Díky tomu, jaké možnosti pastelky nabízejí, je důležité vybrat ten správný druh pro Tvůj konkrétní projekt.
Jak tedy na to?
Druhy pastelek
Existuje několik hlavních typů pastelek, které se liší složením a výslednými efekty, které s nimi můžeš dosáhnout:
Voskové pastelky: Jsou nejběžnější a mají měkkou, hladkou texturu. Jsou ideální pro vrstvení barev, jemné přechody a techniku zvanou „scumbling„, při které se barva nanáší jemnými, nepravidelnými pohyby, často krouživými nebo rychlými čárami, aniž bys pokryla celou plochu papíru. Cílem je vytvářet vrstvy, které nejsou plně syté, což umožňuje podkladovým barvám prosvítat skrz. Tento postup vytváří texturu a hloubku, přičemž různé vrstvy barev se prolínají a mísí.
Olejové pastelky: Jsou tvrdší a díky příměsi oleje mají výraznější a jasnější barvy. Vhodné jsou pro ty, kteří preferují kreslení s intenzivními barevnými tóny a chtějí, aby kresby měly delší životnost, protože olejové pastelky jsou odolnější vůči blednutí. Jsou perfektní pro větší umělecká díla, kde potřebujete výrazné kontrasty, vybarvit menší plochy a jasné linie.
Akvarelové pastelky: Mají speciální složení, kdy se v nim kombinují vlastnosti tradičních pastelek s možnostmi akvarelových barev. Na první pohled vypadají jako běžné pastelky, ale jejich tuha obsahuje speciální vodou rozpustné pigmenty, které se po kontaktu s vodou chovají jako akvarelové barvy. Tento jedinečný efekt dává umělcům obrovskou tvůrčí svobodu, kdy s nimi můžeš kreslit jako s klasickými pastelkami a poté přidat vodu, čímž docílíš jemných barevných přechodů, rozmazaných okrajů nebo vodou rozmývaných ploch.
Tvrdost tuhy a její vliv na kresbu
Tvrdost tuhy pastelek má vliv na to, jak se pastelka chová na papíře. Měkké tuhy (typické pro voskové či akvarelové pastelky) jsou vhodné pro vrstvení a vytváření bohatých odstínů. Tvrdší tuhy (např. v olejových pastelkách) jsou ideální pro detailní práci a ostré linie.
Pokud kreslíš mandaly nebo obrazy, kde je důležitá preciznost, můžeš sáhnout po tvrdších tužkách. Naopak, pokud pracuješ s většími plochami a přechody barev, měkčí pastelky Ti poskytnou potřebnou jemnost a hladkost. Já osobně používám pro kreslení mandal kombinaci akvarelových a olejových pastelek.
Barvy, odstíny a kvalita pastelek
Při výběru pastelek pro uměleckou tvorbu nebo mandaly je důležité myslet na to, jaké barevné kombinace a odstíny budeš používat. Vyplatí se Ti investovat do širší sady pastelek, která nabízí bohaté přechody barev a umožňuje pracovat s různými technikami. Kromě toho se vyplatí investovat do kvalitních značek, které nabízejí nejen širokou paletu odstínů, ale také pigmenty s dlouhou trvanlivostí a skvělými krycími vlastnostmi. Mezi 5 nejlepších výrobců pastelek, které stojí za pozornost, patří:
Caran d’Ache Švýcarská značka, která je známá svou prémiovou kvalitou. Jejich řada Luminance nabízí pastelky s vysokou světelnou stálostí, což znamená, že barvy nevyblednou ani po letech. Jsou oblíbené mezi profesionálními umělci pro svou bohatou pigmentaci a hladké nanášení.
Faber-Castell Německá značka s dlouhou historií výroby kvalitních výtvarných potřeb. Jejich pastelky Polychromos jsou známé svou pevností, hladkostí a odolností proti lámání. Díky svým olejovým tužkám jsou ideální pro detailní kresbu a vrstvení barev.
Prismacolor Tato americká značka je velmi populární pro svou řadu Premier Colored Pencils, která nabízí až 150 odstínů. Pastelky jsou měkké a snadno se míchají, což je ideální pro jemné barevné přechody a stínování.
Derwent Britská značka známá širokou škálou výtvarných potřeb. Jejich řada Artist Pencils a Coloursoft pastelky jsou ideální pro umělce, kteří chtějí kombinovat přesnost s jemnými přechody barev. Derwent také vyrábí kvalitní akvarelové pastelky.
Koh-i-Noor Česká značka s dlouholetou tradicí výroby výtvarných potřeb. Jejich pastelky Polycolor jsou oblíbené pro svou dostupnou cenu a skvělou kvalitu. Nabízejí širokou škálu barev a jsou vysoce pigmentované, ideální pro kresbu a ilustrace. Já osobně od této firmy používám pastelky Modeluz. Na papíře krásně zanechávají barvu, dají se jednoduše vrstvit a dobře se s nimi blenduje.
Papír: Důležitá část výběru
Výběr správného papíru je stejně důležitý jako volba pastelek. Pro kresbu mandal je lepší volit papír hladký a bez textury. Pastelky se na takovém papíře mohou jevit méně výrazně, ale hodně pomůže stínování a zdobení mandaly na závěr. Pro umělecké obrazy je lepší zvolit papír s lehce hrubým povrchem, který umožňuje vrstvení barev a práci s texturou.
Testuj, co Ti vyhovuje
Každý umělec má jiné preference, a to platí i pro výběr pastelek. Zkus si různé typy, testuj na různých papírech a najdi, co Ti sedí nejlépe. Pokud jsi začátečník, je dobré začít s menší sadou a postupně přidávat další odstíny podle potřeby.
Pastelky jsou neuvěřitelně univerzálním nástrojem, který nabízí nespočet možností pro vyjádření. Ať už tvoříš jemné mandaly nebo výrazné umělecké obrazy, výběr správných pastelek Ti pomůže dosáhnout skvělých výsledků. Nezapomeň experimentovat, hrát si s odstíny a nechat se unést kreativitou!
O tom, jak pastelky otevřou svět kreativity pro každého, se můžeš více dozvědět v mém článku „Pastelky jsou pro každého“, kde sdílím techniky a zkušenosti s kreslením, které Tě mohou inspirovat k vlastní tvorbě.
A pokud máš ráda tvoření a chceš sdílet své nápady a inspirovat se od ostatních, zvu Tě do mé soukromé skupiny na Facebooku Z větrné hůrky. Přidej se k nám a staň se součástí komunity, kde můžemespolečně objevovat kouzlo kreativního světa!
Vzpomínáš si, kdy jsi poprvé vzala pastelky do ruky?
Jako děti jsme pastelky milovaly a nacházely v nich neomezené možnosti tvoření. Malovaly jsme obrázky, které jsme pak hrdě věnovaly rodičům a prarodičům. Mnohdy jsme svými kresbami vyzdobily i nějakou tu zeď u babičky a dědy nebo doma, a pak za to dostaly přinejmenším vynadáno. Ale byla to radost z každého tahu, kdy jsme na svět přinášely své sny, přání a fantazie.
Dodnes si pamatuji, že hlavním motivem mých obrázků byli koně. V té době bylo mým velkým přáním mít koně doma a protože to nebylo možné, zhmotňovala jsem své přání alespoň do obrázků. A vůbec jsem netušila, že až budu „velká“, koně si opravdu pořídím. Jak jsem si koupila koně a kam jsem se díky němu dostala si můžeš přečíst ve článku Cesta sebepoznání – 1. část.
Z historie
„První užití barevných pastelek na voskové bázi je dokumentováno již do antického Řecka. První dřevěné pastelky byly vyrobeny na konci 19. století jako pomůcka pro podtrhávání psaných dokumentů. V roce 1924 vyrobila firma Faber-Castell první umělecké pastelky, další manufaktury brzy následovaly tento trend a začaly vyrábět i olejové nebo akvarelové pastelky.
Dnes se pro výrobu 300 000 pastelek použije přibližně jeden strom a na celém světě se ročně vyrobí přibližně 15–20 miliard pastelek. To činí téměř 70 000 stromů.“
Pastelky jsou nejen pro děti
S přibývajícím věkem se pastelky často vytrácejí z našeho života a jsou nahrazeny fixami a různými barvami, až nakonec mnozí z nás přestanou kreslit úplně. Čím jsme starší a dospělejší, tím máme víc a víc jiných starostí a zájmů.
Ale víš, že pastelky mají obrovský potenciál? I pro dospělé se mohou stát skvělým prostředkem, jak se vrátit k jednoduché radosti z tvoření. Když se ponoříš do kreslení, můžeš se odpoutat od každodenních starostí, spojit se svým vnitřním dítětem a otevřít se novým úrovním kreativity a relaxace. Nezáleží na tom, zda kreslíš mandaly, zentangle, nebo jen „čmáráš“ – důležité je, že si dovolíš kreslit a tvořit a užít si ten proces ve flow.
Návrat k pastelkám
Po letech jsem se vrátila ke kreslení a tvoření, a právě tehdy do mého života vstoupily mandaly. Zaujaly mě svou krásou a hloubkou, a postupně jsem zjistila, že mě jejich tvorba nejen naplňuje, uklidňuje, ale i uzdravuje mé tělo a duši. Pastelky se v tomto procesu staly mým hlavním nástrojem tvoření. Díky nim jsem mohla vyjádřit své emoce a pocity, propojit se sama se sebou a prohloubit sebepoznání. Po dlouhé pauze jsem znovu objevila sílu tvoření a sama sebe.
A proč pastelky?
Pastelky Ti mohou pomoci vytvářet profesionální a esteticky působivá výtvarná díla, která Tě budou hrdě reprezentovat. Jejich všestrannost je neuvěřitelná a pokud ovládáš správné techniky jejich použití, mohou být stejně efektivní jako jiné způsoby kreslení a malování. Jejich největší výhodou je možnost vrstvení barev, které pomůže Tvým dílům získat hloubku a jemné přechody a Tvé kresby budou mít profesionální vzhled.
Jaké jsou základní techniky s pastelkami?
1) Prvním krokem je nanést na určené místo papíru základní tón. Začni se světlejšími odstíny a nanášej barvu zlehka. Tím vytvoříš podkladovou vrstvu pro další barvy.
2) Detail obrázku můžeš zvýraznit pomocí stínování. Použiješ tmavší barvu a vystínuješ určité části obrázku. Tím dodáš kresbě hloubku a kontrast. Opět je důležité, abys barvy vrstvila jemně. Barvy tak přecházejí plynule jedna v druhou a dílo vypadá přirozeně.
3) Konečným krokem k dokončení díla je blendování. Pomocí této techniky odstraníš viditelné linie mezi jednotlivými vrstvami barev a vytvoříš plynulé přechody. Na trhu si můžeš koupit speciální blendovací tužku, nebo můžeš barvy spojit třením prstu. Obraz bude působit jednolitě.
Jednoduchá doporučení, jak zlepšit kreslení pastelkami
1) Zkoušej různé tlaky na pastelky. Lehký tlak vytvoří jemné odstíny, zatímco silnější poskytne syté a výrazné barvy.
2) I struktura papíru hraje důležitou roli ve výsledném díle. Pokud použiješ hladký papír, umožní Ti snadnější vrstvení barev a výsledná plocha bude působit jednolitěji. Pokud sáhneš po hrubém papíru s výraznější texturou, na kresbě se objeví světlejší a tmavší místa Tvému dílu dodat zajímavou hloubku a dynamiku.
3) Kromě pastelek můžeš vyzkoušet i jiné pomůcky, jako například gumu pro vytváření jemných detailů, bílou pastelku pro zvýraznění světlých míst, nebo fixativy, které pomohou uchovat barvy a chránit Tvé dílo před poškozením. Experimentování s těmito nástroji může Tvá kresba dostat nové rozměry a zajímavé efekty.
Když dáš pastelkám šanci
Pastelky rozhodně nejsou jen pro děti a když jim dáš šanci a naučíš se s nimi pracovat, otevře se Ti svět nových možností a technik, které mohou obohatit Tvé umění. Ať už jsi začátečník nebo pokročilý umělec, pastelky Ti přinesou radost z tvoření a nové kreativní zážitky.
Neboj se znovu sáhnout po pastelkách a nech se unést jejich pestrými barvami. Možná že právě pastelky a tvoření s nimi se mohou stát klíčem ke Tvé radosti, osobnímu vyjádření, růstu a léčení. Pokud jsi je někdy vnímala jako dětský nástroj, věř mi, že jejich kouzlo Tě příjemně překvapí.
Doufám, že Tě tento článek o pastelkách a tvoření inspiroval k novým kreativním projektům. Pokud se chceš dozvědět více o mandalách, barvách a tvoření, zvu Tě k přečtení dalších článků Proč jsou mandaly léčivé, Barvy v mandalách a Umění dělat chyby na mém blogu.
Také Tě srdečně zvu do mé soukromé Facebookové skupiny Z větrné hůrky, kde najdeš spoustu inspirace, tipů, a můžeš sdílet své vlastní výtvory a zkušenosti s ostatními nadšenci. Těším se na Tebe! 🎨✨
Všichni děláme chyby. V životě, v práci, ve vztazích i při našich tvůrčích aktivitách. Skutečné umění dělat chyby spočívá v tom, jak je přijmeme a co se z nich naučíme. Zvláště při kreslení mandal může domnělá chyba otevřít dveře k novým možnostem a cestám. Tento článek je tu, aby Tě inspiroval k tomu, jak pracovat se sebou, aby sis dovolila chyby dělat a přijímat je jako součást své cesty.
Chyby jako nové začátky
Když kreslíme mandaly, každý tah tužkou nebo štětcem přináší nové možnosti. Možná se Ti stane, že se linie nepovede přesně tak, jak jsi plánovala, rozteče se Ti barvy, nebo uděláš kaňku. Neber to jako neúspěch, ale jako příležitost k novému začátku. Každá nepřesnost může být proměněna v nový vzor, který dodá Tvojí mandale jedinečnost a hloubku.
Ráda bych se s tebou podělila o svůj vlastní zážitek. Při tvorbě mandaly na hedvábí mi jednou ukápla barva. Byla to chyba, kterou jsem nemohla vrátit zpět ani opravit. Zpočátku jsem byla zoufalá, ale postupně jsem si uvědomila, že musím tuto situaci přijmout. Začala jsem přemýšlet, jak bych mohla tuto neplánovanou skvrnu začlenit do svého díla. Nakonec jsem přišla na nový způsob, jak tuto část mandaly upravit, a proměnila jsem chybu v přednost. Tato zkušenost mě naučila, že chyby mohou vést k novým a krásným výsledkům, pokud jsme ochotni je přijmout a pracovat s nimi.
Kresba by Jana heidenreichová
Přijetí chyb v životě
Podobně jako při kreslení mandal, i v životě je důležité přijmout chyby jako součást naší cesty. Když uděláme chybu, máme tendenci se kritizovat a cítit selhání. Místo toho si dovol přehodnotit svůj postoj k chybám. Zeptej se sama sebe: „Co mi tato situace může naučit? Jak mohu tuto chybu proměnit v něco pozitivního?“
V osobním životě můžeme čelit různým výzvám, které nás postaví před těžká rozhodnutí a situace, které ne vždy vyjdou podle našich představ. Možná jsme udělali chyby ve vztazích, kariéře nebo při rozhodnutích týkajících se našeho zdraví a pohody. Každá z těchto chyb je příležitostí k růstu, pokud jsme ochotni se z nich poučit.
„Chyby jsou důkazem, že se snažíte.“ – Jennifer Lim
Foto by Canva
Jak pracovat s chybami?
1. Přijmi svou lidskost:
Uvědom si, že chybování je přirozenou součástí lidského bytí. Každý z nás dělá chyby, a to je v pořádku. Naše nedokonalosti nás činí jedinečnými a lidskými.
2. Využij chyby jako učební lekce
Místo abys chyby viděla jako selhání, vnímej je jako příležitosti k učení a růstu. Například pokud v práci uděláš chybu, může Tě to přimět k tomu, abys lépe pochopila určité procesy nebo se naučila nové dovednosti.
3. Buď k sobě laskavá
Když uděláš chybu, mluv k sobě tak, jak bys mluvila k nejlepšímu příteli. Podporuj se a povzbuzuj. Nezapomínej, že se učíme z každého neúspěchu a posouváme se dál.
4. Tvůrčí přístup
Při kreslení mandal, ale i v životě, si dovol experimentovat. Nech své chyby inspirovat nové vzory, motivy a řešení. Možná objevíš nové techniky nebo styl, které by Tě jinak nenapadly.
5. Pravidelná reflexe
Věnuj čas pravidelnému zamyšlení nad svými chybami i úspěchy. Co se z nich můžeš naučit? Jak Ti mohou pomoci růst? Můžeš si vést deník, kde budeš zapisovat své myšlenky a zkušenosti, což Ti pomůže lépe pochopit svůj osobní rozvoj.
Přijetí chyb a jejich využití k našemu prospěchu je dovednost, kterou můžeme rozvíjet. Když si dovolíme dělat chyby a vidíme je jako příležitosti k učení, naše kreativita a osobní růst mohou dosáhnout nových výšin.
Foto by Canva
Příběhy známých umělců a jejich domnělých chyb
Mnoho známých umělců a tvůrců v průběhu historie čelilo neúspěchům a chybám, které je nakonec dovedly k úžasným objevům a mistrovským dílům. Například Vincent van Gogh, který je nyní považován za jednoho z nejvýznamnějších malířů všech dob, prodal během svého života jen několik obrazů. Navzdory mnoha neúspěchům a kritice pokračoval ve své práci a jeho odhodlání a vášeň vedly k vytvoření některých z nejikoničtějších děl v historii umění.
Foto by Canva
Dalším skvělým příkladem umělce, který z chyby vytvořil jedinečné dílo, je Jackson Pollock. Pollock, známý pro svou techniku „drip painting“ (kapkového malování), měl často problémy s kontrolou svých uměleckých nástrojů a technik. Během jednoho experimentu, když se mu barvy rozlily způsobem, který neměl plně pod kontrolou, začal se z tohoto neplánovaného chaosu stříkat barvami na plátno a vytvářet abstraktní, dynamické vzory. Tato „chyba“ vedla k tomu, že vytvořil jeden ze svých nejznámějších a revolučních stylů. Pollockova technika kapkového malování se stala zásadní součástí abstraktního expresionismu a jeho obrazy, jako například „No. 5, 1948“, se staly ikonickými díly moderního umění. Pollockova schopnost přeměnit svůj zdánlivý neúspěch na nový umělecký směr ilustruje, jak mohou chyby vést k velkým inovacím a úspěchům.
Foto by Canva
Chyba jako nová cesta
Chyby jsou nedílnou součástí našeho osobního i tvůrčího růstu. Nejenže nám umožňují učit se a rozvíjet se, ale také nám poskytují příležitost objevit nové cesty a možnosti, které bychom jinak přehlédli. Každá chyba, ať už v životě nebo při tvorbě, je krokem na cestě k lepšímu pochopení sebe sama a světa kolem nás. Jakmile se naučíme přijímat chyby s otevřenou myslí a vidět v nich příležitosti, začneme se skutečně posouvat kupředu a vytvářet něco unikátního. Přijetí chyb jako součásti procesu nám dává sílu a odvahu pokračovat dál, objevovat nové horizonty a tvořit s větší jistotou.
Pozvání do komunity
Pokud Tě téma kreativity a duchovního rozvoje zajímá, zvu Tě do mé soukromé skupiny na Facebooku Z Větrné hůrky. Zde najdeš inspiraci, podporu a přátelství na své cestě za sebepoznáním a tvořením. Přidej se k nám a objev, jak můžeš měnit svůj život skrze kreativitu.
Skupina je plná podobně naladěných lidí, kteří sdílejí své zkušenosti, inspirují ostatní a společně tvoří a učí se. Je to místo, kde můžeš bezpečně sdílet své chyby a úspěchy, svá díla, kresby a učit se od ostatních a růst jako tvůrce i jako člověk.
Víly jsou také nazývané rusalky, divoženky či čarodějnice. Jsou to nadpřirozené bytosti, které nacházíme v mytologii celé Evropy už od dob starověku. Slovo víla je slovanského původu. Víly není snadné spatřit, protože nemají k lidem důvěru. Když však budeme často chodit do přírody, budeme v klidu a potichu, může se nám to podařit.
Jaké známe druhy víl?
Na Balkáně najdeme víly horské, které žily v jeskyních a měnily se v hady. Tamtéž najdeme i víly vzdušné, které se pohybovaly vzduchem a měly vliv na počasí. V Čechách se vyskytuje obdoba těchto bytostí pod jménem Meluzína či Větrnice. Naříkaly v komínech a na hrobech.
Žínky jsou v podstatě víly lesní. Jejich rusé vlasy byly zdrojem jejich síly a uměly se měnit v různá zvířata například koně, vlky, sokoly, labutě a laně. Uměly věštit a léčit. Vodní víly byly označovány jako rusalky a staraly se o prameny, řeky a jezera.
Jezinky obývaly vody a lesy a sváděly lidi z cest do mokřadů, kde je topily. Ošklivé a neupravené víly byly divoženky. Kradly lidské děti a vyměňovaly je za ty své. Další specifickou skupinou víl byly sudičky. Byly vždy tři a novorozeným dětem předpovídaly budoucnost.
Polednice jsou další bytosti související s vílami. V poledne obcházely pole a trestaly ty, kteří v tu dobu pracovaly, také odnášely děti. Poledne a půlnoc byla chápana jako hodina duchů a čas odpočinku. Více o vílách naleznete zde.
Víly a vztah k lidem
Víly není snadné spatřit, protože nemají k lidem důvěru. Když však budeme často chodit do přírody, budeme v klidu a potichu, může se nám to podařit.
Víly mají k lidem většinou pozitivní vztah. Snaží se jim pomáhat, podporovat je a drží nad nimi ochrannou ruku. Už dříve se lidé snažili si víly naklonit a nosili jim polní plodiny, koláče, květy a po stromech jim rozvěšovali barevné stužky.
Samozřejmě jsou i takové víly, které lidem škodí. Odnášejí jejich děti a vyměňují je za své. Lákají lidi do bažin.
O ochranu našeho domova se starají víly domů, které se tu usadily. Někdy nás mohou pěkně pozlobit a schovat nám věci, nebo je přemístit. Víly mají schopnost přinášet štěstí, ale také smůlu, mohou uzdravovat, či pomáhat s usnutím.
foto pixabay.com
Kontakt s vílami má svá pravidla
Při kontaktu s vílami musíme dodržet určitá pravidla, jinak by se nám přestaly ukazovat. Neměli bychom o nich mluvit a prozradit jejich přítomnost, také bychom neměli říkat, čím nás obdarovaly.
Maková víla
Měla jsem možnost vycítit a možná i zahlédnout několik víl, které najdete v kalendáři na rok 2023. Jednou z nich je i Maková víla, kterou si můžete stáhnout zdarma zde. Pomůže vám harmonizovat 1. čakru tím, že si ji vybarvíte.
Tato čakra má ohnivě červenou barvu a je otevřená směrem dolů. Najdeme ji na konci páteře a kostrče. Z tohoto místa se naše životní síla zvedá spirálovitě nahoru a vyživuje všechny ostatní čakry.
Vztahuje se k hmotě, fyzickému světu, přežití, domovu, kariéře a stěhování. Dává nám sílu se prosadit a vytrvat. Propojuje nás s matkou Zemí a jejími energiemi. Souvisí s páteří, kostmi, zuby, nehty, tlustým střevem, konečníkem, prostatou a nadledvinkami.
Pokud je její energie zablokovaná, máme málo tělesné i duševní síly k překonávání překážek, trpíme pocity nejistoty a nedůvěry, vede nás to k honbě za majetkem a upřednostňování materiálna.
Harmonizace čaker
Pokud byste měli chuť, můžete si zharmonizovat všechny čakry. Jednoduchý návod najdete v e-booku zdarma zde.
Další víly
Další víly, se kterými jsem měla kontakt, jsou víla Pampelišková, víla Ohně, Lesní víla, víla Pomněnková, víla Studánková, Luční víly, víla Deště a víla Hvězd. Také jsou víly Jarní, Letní, Podzimní a Zimní. Určitě najdete ještě mnoho druhů dalších víl.
foto pixabay.com
Už jste si vybarvili svou Makovou vílu? Jak se vám pracovalo? Jaká krásná víla vznikla?
5 darů duše, které u sebe opravdu oceňuji a moc mi pomáhají
Každý v sobě ukrýváme dary duše a dobré vlastnosti. Pomáhají nám překonávat těžkosti a starosti, a také jich využíváme k růstu a prosperitě.
Mých 5 darů duše
1.dar – vytrvalost
Jsem jako bulldog. Když dostanu nějaký úkol, zakousnu se do něj a „nepustím“, dokud není hotový. Kdysi mi tato vlastnost pomohla vytrvat při 4,5 leté stavbě rodinného domu. Díky daru vytrvalosti jsem dokončila druhou vysokou školu, kterou jsem studovala s malou dcerou, vlastní domácností a při stavění domu. Vytrvalost mi pomohla, abych se zotavila po operaci páteře a mohla zase normálně fungovat, chodit, sedět a mít koníčky, které mě baví. Vytrvalost pomohla během 5 let nakreslit a vybarvit 72 zvířat, ze kterých jsem pak vytvořila 72 vykládacích kareta napsala k nim knížku neboli Průvodce o 236 stranách.
foto pixabay.com
2.dar – trpělivost
Trpělivosti mě naučil náš první pes německý ovčák Ben. Byl hyperaktivní stejně jako já a byl mi skvělým učitelem. Když jsem na něj spěchala, aby se učil rychleji, zasekl se a čekal, až se uklidním a dám mu na vše dost času. Trpělivost mi pomáhá při práci s klienty. Kineziolog je průvodce, který nesmí napovídat, má být trpělivý, naslouchat klientovi a vést ho k pochopení, a tudíž k vyřešení problému. Tu nejvyšší školu trpělivosti mi zprostředkoval můj kůň. Koně mají jiný způsob učení než my lidé. Složité cviky je třeba rozfázovat do dílčích kroků a ty ho postupně učit. Jeden cvik se skládá z mnoha těchto malých kroků.
3.dar- pozitivita
Jsem pozitivní člověk, což někteří lidé vyhodnocují jako naivitu. V kineziologiise říká: „Lepší růžové brýle než slepecká hůl.“ A tím se řídím. Pokud očekáváme pozitivní výsledky, tak se dostaví. Pokud očekáváme negativní, také se také dostaví. Pozitivitu jsem si „vypěstovala“. Kdysi jsem byla negativní a každý den jsem si v hlavně vytvářela černé scénáře o tom, co se stane špatného, jak to blbě dopadne, jak to nezvládnu, jak to zvládnu špatně a jaké budou problémy. Úplná černá kronika. A jak jsem to změnila? Pomohla mi kineziologie. Pochopila jsem, jak nebýt obětí a život si tvořit svými myšlenkami a vizemi. Tvořím si pozitivní scénáře místo těch negativních.
foto pixabay.com
4.dar – citlivost
Už od dětství jsem velmi citlivá. Uvědomila jsem si to díky knihám „Žít s radostí“ a „Osobní síla skrze uvědomění“ od Sanaya Roman. Už mi bylo jasné, kam se ztrácí má energie a dobrá nálada po návštěvě obchodního centra, nebo u některých lidí. Citlivost využívám své práci. Snadněji se napojím na energii klientů při kineziologii a mohu je vést k pochopení a odblokování problémů. Také ji využívám při kreslení mandalna zakázku.
5.dar – rovnováha
Jsem váha váhavá, tudíž rovnovážná 😊. Potřebuji, aby vše bylo v rovnováze a harmonii. Můj dar mi pomáhá vyvážit nepříjemné situace, vyrovnat nerovnovážné energie a uklidnit hádky. Jsem jako kuchař, který přesně ví, co má přidat do hrnce, aby byly všechny ingredience vyrovnané a příjemné. Tento dar využívám hlavně v rodině a v práci. Musím si ovšem dávat pozor, abych stále nevyrovnávala a neharmonizovala na úkor sebe. Pak by to bylo sebezničující, a to není cílem.
foto pixabay.com
A jak to máte vy se svými 5 dary duše či 5 dobrými vlastnostmi?
Na webu a e-shopu Zvetrnehurky.cz používám cookies. Budu velmi ráda, pokud mi jejich využití povolíte. Děkuji! Vaše Jana Heidenrechová
Funkční
Vždy aktivní
Technické uložení nebo přístup je nezbytně nutný pro legitimní účel umožnění použití konkrétní služby, kterou si odběratel nebo uživatel výslovně vyžádal, nebo pouze za účelem provedení přenosu sdělení prostřednictvím sítě elektronických komunikací.
Předvolby
Technické uložení nebo přístup je nezbytný pro legitimní účel ukládání preferencí, které nejsou požadovány odběratelem nebo uživatelem.
Statistické
Technické uložení nebo přístup, který se používá výhradně pro statistické účely.Technické uložení nebo přístup, který se používá výhradně pro anonymní statistické účely. Bez předvolání, dobrovolného plnění ze strany vašeho Poskytovatele internetových služeb nebo dalších záznamů od třetí strany nelze informace, uložené nebo získané pouze pro tento účel, obvykle použít k vaší identifikaci.
Marketigové
Technické uložení nebo přístup je nutný k vytvoření uživatelských profilů za účelem zasílání reklamy nebo sledování uživatele na webových stránkách nebo několika webových stránkách pro podobné marketingové účely.
